セリフのテイク間の隙間には、同じ収録条件で録ったルームトーンを使います。言葉の前後にある小さな背景音に音量を合わせ、端をなじませてからカットをまたいで聴きます。ルームトーンとは、人が話していないときに聞こえる静かな背景音です。Adobe Auditionのガイドは、環境音が場面に場所の感覚を与えると説明しています。
条件の合う静かな部分を探す
印刷工房での架空のインタビューを考えます。回答の前半はテイク1、後半はテイク3を使います。両方で換気ファンが聞こえますが、間を詰めるとファンの音が消えて戻ったように聞こえます。
元の録音から同じファンの音が続くきれいな区間を探します。マイクの位置と収録レベルが同じで、椅子を引く音や二重に聞こえる息がない箇所を選びます。収録時は、マイクや部屋の状態を変える前に静かな区間を録っておきます。場所とマイクを書き添えると後から照合できます。
話し手の間と背景音を分ける
先に話し手の間の長さを決めます。内容が伝わるだけの余白を残します。隙間の下の別トラックにルームトーンを置き、セリフに含まれる背景音と連続して聞こえるまで音量を上げます。調整中はフレーズ全体を聴きます。
実際に録音した場面へ生成したセリフを足すと、背景がずっと静かな場合があります。場面に合うルームトーンを敷き、前後のセリフと比べます。声がまだ近すぎたり残響が多すぎたりする場合、背景で埋められる差は一部です。声の収録や処理も見直します。
端をフェードさせ、言葉を守る
ルームトーンと前後のクリップが接するところに短いフェードを付けます。クロスフェードではフェードアウトとフェードインが重なります。Adobe Premiereのガイドでは複数のカーブを紹介しています。つなぎ目を聴いて、素材に合う形と長さを選びます。
境目でファンの音が膨らむなら、重なる背景の音量を下げるか、短いフェードを試します。語尾の子音が弱くなるなら、フェードを言葉から離します。同じ区間を繰り返すときは、クリック音やファンの周期でループが目立たないか聴きます。
場所の変化を聞かせるか決める
取材が同じ工房で続くなら、一定の背景がテイクをつなぎます。映像が工房から階段へ切り替わるなら、新しい背景音で場所の変化を伝えられます。どの時点で音を変えるかを決め、映像と一緒に確認します。声がカットをまたいで続くなら、そのタイミングを保ちます。
書き出したファイルを聴く
タイムラインから目を離し、カットの前後を数秒ずつ聴きます。次に書き出したファイルを再生し、音量の落ち込みや膨らみ、言葉の欠けを確認します。作業用プロジェクトではルームトーンと編集した声を別のトラックに残します。音楽も使う場面にはTongの音楽とナレーションのバランスガイドを参照できます。Tong Academyにも制作ガイドがあります。
出典・参考資料
AIの支援を受けて作成しました。出典は上記のリンクをご覧ください。
